A Vice-Presidente de Design Global da Interface, Kari Pei, é conhecida por examinar o ambiente com um olhar perspicaz e por encontrar inspiração em tudo e todos os lugares. Uma olhada rápida em seu portfólio revela influências que vão desde city lights e arte japonesa a tecidos de alta costura e elementos naturais.
No entanto, as influências de Pei não se limitam a itens tangíveis. Como muitos outros profissionais criativos, ela também se inspira em pessoas – especialmente em artistas e outros designers.
“Quando eu olho para trás em minha carreira, há certas pessoas cujos trabalhos realmente refletem minha abordagem criativa”, disse Pei. “Alguns são ícones do design, outros são gigantes no mundo da arte, mas suas influências podem ser vistas nas variadas cores, padrões e texturas dos estilos que criei.”
Para celebrar o Mês da História da Mulher, Pei destaca três mulheres cujos trabalhos continuam a inspirá-la para o desenvolvimento de novos produtos para a Interface. Ao fazer essa seleção, Pei compartilhou que cada figura representa um aspecto diferente de sua vida – têxteis, arte e o mundo corporativo.
Florence Knoll – Designer Têxtil
O New York Times descreveu Florence Knoll como “uma designer e empreendedora pioneira que criou a aparência moderna do escritório corporativo da América no pós-guerra”. Considerando que o trabalho de Pei na Interface envolve a criação de pisos para ambientes de escritório, é fácil entender por que o trabalho de Knoll se tornou uma inspiração, mas é realmente a simplicidade nos designs de Knoll que ela acha empolgante.
“Sempre que você vê um tecido que combina geometria limpa, cores vivas e textura, você reconhece a influência de Florence Knoll imediatamente”, afirma Pei. “Ela definiu as características de um tecido moderno de meados do século para estofamento, cortinas, revestimento de parede, para tudo, e seu impacto duradouro no design comercial continua até hoje.”
Na verdade, alguns dos temas de assinatura de Knoll podem ser notados em produtos da Interface, como o estilo ligeiramente texturizado de Gridlock na coleção Chelsea Estate, que lembra a ideia de uma lã escocesa macia. O legado de Knoll também é evidente em looks clássicos e modernos, como Digitized Tuft da coleção Simple Abstraction e Step in Time da coleção Look Both Ways.
O estilo Gridlock na coleção Chelsea Estate da Interface reflete a influência da designer têxtil Florence Knoll.
Step in Time da coleção Look Both Ways da Interface é um visual limpo e clássico que lembra os tecidos modernos de meados do século projetados por Florence Knoll.
Os designs de Florence Knoll continuam a influenciar os têxteis hoje, incluindo o estilo Digitized Tuft da coleção Look Both Ways da Interface.
Agnes Martin – Artista
Especializada em expressionismo abstrato e minimalismo, a artista Agnes Martin criou pinturas que mostram muitas das características que Pei busca em seu próprio trabalho, incluindo contenção, disciplina e inteligência sensual.
“Acho que me sinto muito atraída por Agnes Martin porque ela foi capaz de realmente se envolver e se deixar levar pelo trabalho”, disse Pei. “Quando eu olho para suas pinturas, fico impressionada com a perseverança pura em seu desejo de concluir sua ideia. Algumas de suas pinturas são tão simples, tão sutis, que você tem que vê-las de perto para apreciar totalmente sua genialidade, e eu adoro isso.”
Pei se identifica com a capacidade de Martin de ficar totalmente focada em sua arte. Ela compartilhou que desenvolver a linha de cores para Chelsea Estate muitas vezes parecia como um jogo de xadrez ou como resolver um quebra-cabeça, já que a infinidade de fios, construções e combinações exigiam que ela pensasse de uma forma abstrata. “Estar tão envolvida com o trabalho a ponto de se esquecer do tempo e do lugar é uma experiência linda. Você está lá no momento – criando – em um nível totalmente novo.”
Ao desenvolver a linha de cores para a coleção Chelsea Estate da Interface, a VP de Design Global Kari Pei se deixou levar pelo seu trabalho, como a artista Agnes Martin costumava fazer.
Mary Murphy – VP Senior de Design da Maharam
De acordo com Pei, Mary Murphy é uma heroína anônima cujo trabalho é fundamental para o sucesso de uma das maiores empresas da indústria têxtil, Maharam. Tendo trabalhado de perto com Murphy no final dos anos 1990, Pei viu em primeira mão como ela levou Maharam a assumir riscos e se envolver em colaborações de arte, design e moda que agitaram o status quo.
Embora já tenham se passado anos desde que as duas designers fizeram parceria em um projeto, a influência contínua de Murphy em Pei – e na indústria em geral – é inegável.
“Mary é constantemente curiosa, e sua habilidade de discernir entre um bom design e um ótimo design me ensinou muito sobre qualidade, estética e moderação”, disse Pei. “Ela sabe da força que há em fornecer produtos sofisticados e consistentes, e isso é algo que levei a sério ao longo da minha carreira.”