La geometría es una parte integral del diseño de principio a fin.
Solo piense en ello. Los arquitectos usan la geometría para estudiar y dividir el espacio, así como para dibujar planos de construcción detallados. Los constructores e ingenieros se basan en principios geométricos para crear estructuras de forma segura. Los diseñadores aplican la geometría (junto con el color y la escala) para crear espacios estéticamente agradables. Aplicar la geometría en el diseño es inevitable.
Tenemos muchos ejemplos de aplicaciones creativas de la geometría, desde los patrones elaborados que se encuentran en la arquitectura islámica, pasando por los fractales complejos en las pinturas de goteo de Pollock, hasta las líneas limpias de los interiores modernos. ¿Por qué la geometría es una base tan recurrente en nuestro trabajo? ¿Cómo podemos aplicarlo de maneras que no solo apelen a nuestros sentidos sino también a nuestra sensación de bienestar?
Breve respuesta: vea a la naturaleza.
Geometría natural
En la naturaleza se puede encontrar patrones en todas partes: ramas de árboles, copos de nieve, rayas de cebra, conchas de nautilus. Hemos estudiado estos patrones naturales desde la antigüedad, y solo recientemente hemos sido capaces de explicarlos con las matemáticas, la física y la química. Quizás es este misterio y complejidad lo que nos atrae a los patrones geométricos.
Los patrones más comúnmente encontrados en la naturaleza son:
- Simetría – la repetición de un patrón elemental por reflejo o rotación
- Espirales – Una curva continua que se amplía (o encoge) gradualmente alrededor de un punto central
- Fractales – patrones similares recurrentes en tamaños progresivamente más pequeños
- Teselados – patrones formados al repetir módulos en una superficie plana
Las flores tienen una estructura simétrica natural.
Los panales de abejas tienen un teselado natural de pequeños hexágonos.
Este corte nos muestra el interior de un caparazón de nautilus, el cual tiene una espiral adentro, un perfecto ejemplo de la proporción áurea.
El brócoli romanescu tiene un patrón fractal espiralado.
Geometría en el diseño
Trayendo el exterior adentro con patrones biomórficos
Las investigaciones demuestran que ver la naturaleza tiene un impacto en nuestra psicología y fisiología. Del mismo modo, los elementos naturales e incluso las representaciones de ellos que utilizan Biomorphic Forms & Patterns crean espacios que son «cómodos [y] cautivadores.» 1
Al conectarnos a la naturaleza de esta manera, podemos inspirarnos en los patrones de diseño geométrico. Evitar ángulos rectos y líneas rectas para un mayor movimiento orgánico dentro de un espacio o usar la serie de Fibonacci para crear una proporción son dos ejemplos de geometría aplicada en el diseño.
Desde grandes estructuras tridimensionales que evocan panales de abejas hasta detalles cosméticos que imitan el crecimiento de la uva, Biomorphic Forms & Patterns da vida a la naturaleza y reduce el estrés en nuestro entorno. Y funciona a gran o pequeña escala.
¿Qué formas fáciles existen para aplicar estos patrones de diseño biofílico?
- Diseño de caminos y corredores
- Diseños de telas, alfombras y papel tapiz basados en la serie Fibonacci o la proporción áurea
- Gestión de sistemas estructurales (columnas con forma de árboles, barandas con forma de ramas)
- Furniture shape
Los patrones biomórficos (como panales de abejas hexagonales) crean espacios interesantes a través de la aplicación de teselados. Producto mostrado: colección Let It Bee
Donde los patrones geométricos y la biofilia de encuentran
La geometría también entra en juego a través del patrón de diseño biofílico de Complejidad & Orden. Basado en la investigación de la geometría de fractales, Complejidad & Orden se encarga de nuestro uso de fractales en la naturaleza, el arte y la arquitectura.
En espacios que utilizan Complejidad & Orden, tendemos a sentir menos estrés y más compromiso. Esto se debe a que cuentan con rica información sensorial, similar a la que encontramos en la naturaleza: el punto ideal entre poco interesante y sobre estimulante. 2
¿Cómo aplicamos Complejidad & Orden a un espacio?
- Estructuras expuestas o exoesqueletos
- Sistemas modulares como alfombras modulares, muebles multiuso o la incorporación de áreas flexibles multiuso en una gran estructura
- Adornos arquitectónicos y arte en las paredes
Una aplicación obvia de la geometría en el diseño (y Complexity & Order) pude verse en el arte y la arquitectura islámica. Piense: alfombras de Kilimanjaro con colores osados, azulejos marroquíes y mezquitas cubiertas de estrellas .
Patrones fratales vistos en arcos en el Coliseo romano. Foto por David Iliff, a través de Wikimedia Commons
El rosetón norte de Notre-Dame de París. Foto por Julie Anne Workman, a través de Wikimedia Commons
La corte abierta y el domo de vidrio del museo británico cuenta con un diseño simétrico y marcos de vidrio expuestos en un patrón geométrico. Foto por Eric Pouhier, a través de Wikimedia Commons
El objetivo de diseñar con este patrón es crear un entorno enriquecedor basado en la comprensión de la simetría, la geometría de fractales y las jerarquías espaciales que se encuentran en la naturaleza. Cuanto más complejo es un sistema, más ordenado se vuelve. Cuanto más ordenado es, mejor nos sentimos.
Los humanos gravitan instintivamente hacia espacios visualmente interesantes. Al entender las matemáticas detrás del complejo diseño y usar la naturaleza como guía, podemos traer más de lo que está afuera en nuestro entorno construido.
References
1 2 Browning, W.D., Ryan, C.O., Clancy, J.O. (2014). 14 Patterns of Biophilic Design. New York: Terrapin Bright Green, LLC.
Additional Reading
Hägerhäll, C.M., T. Laike, R. P. Taylor, M. Küller, R. Küller, & T. P. Martin (2008). Investigations of Human EEG Response to Viewing Fractal Patterns. Perception, 37, 1488-1494.
Joye, Y. (2007). Architectural Lessons From Environmental Psychology: The Case of Biophilic Architecture. Review of General Psychology, 11 (4), 305-328.
Kaplan, S. (1988). Perception and Landscape: Conceptions and Misconceptions. In J. Nasar (Ed.), Environmental Aesthetics: Theory, Research, and Applications (pp. 45–55). Cambridge, England: Cambridge University Press.
Salingaros, N.A. (2012). Fractal Art and Architecture Reduce Physiological Stress. Journal of Biourbanism, 2 (2), 11-28.
Stevens, Peter S. (1974). Patterns in Nature. Little, Brown & Co.
Taylor, R.P., (2006). Reduction of Physiological Stress Using Fractal Art and Architecture. Leonardo, 39 (3), 245–251.